작가 : 작가미상 제목 : 준우도(駿牛圖) 언제 : 13세기 재료 : 종이에 담채 규격 : 27.1 x 32.4cm 소장 : 도오쿄 국립박물관 해설 : 이 준우도는 카마쿠라시대에 유행하던. 일종의 명우(名牛) 경연대회의 일환으로. 귀족들 사이에 우차(牛車)를 사용하는 풍습이 생겨. 잘생긴 소가 귀히여겨지게 되었다. 간략한 선묘(線描)와 극히 경제적인 명암처리로. 건장하고 육중한 황소의 대략을 묘사하고. 눈. 입. 발. 그리고 꼬리끝 등. 좀더 세부묘사를 요구하는 부분만. 세필(細筆)을 사용하여 검은소의 모습을 아무런 색채도 가하지 않은 배경에. 효과적으로 부각시켰다. 간단하지만 생기와 사실감이 넘치는 그림이다. 카마쿠라시대 초기에 후지와라노 노부자네에 의해서 확립된 사실적 그림인 니세에(似繪)의 전통은...

작가 : 타쿠마 에이가 제목 : 보현보살도(普賢菩薩圖) 언제 : 무로마찌 시대 재료 : 족자비단에 수묵담채 규격 : 67.7 x 41.1cm 소장 : 프리어 갤러리 해설 : 타쿠마 에이가는. 카마쿠라시대부터 불화(佛畵)를 주로 그린 화파인 타쿠마파에 속한다. 이 화파는 카마쿠라시대부터 들어오기 시작한. 중국 수묵화의 영향을 가장먼저. 불교회화에 반영한 화파이다. 14세기 후반기에 활약한 에이가는. 선승(禪僧)들이 주(主)가 되어 발달된 수묵화의 세계에. 직업 화가로서 좀 다른 면에서 기여한 화가이다. 헤이안 시대부터 귀족들 사이에 유행하기 시작한 보현보살 숭배로 인하여 화려한 야마토에 양식으로 독립된 보현보살상들이 제작되었고 그 전통이 이와 같은 수묵화 보현보살의 제작으로 이어진 것이다. 보현보살은 원래..

작가 : 토바 소오죠오 제목 : 조수인물회도(鳥獸人物戱圖)부분 언제 : 12세기 중반 헤이안시대후기 재료 : 두루마리 종이에 백묘 규격 : 30.5 x 1148cm 소장 : 쿄오토 고산사(高山寺) 해설 : 이 그림은 헤이안 후기에 제작된. 에마키모노(繪卷物)중 소재나 기법상 가장 특수한 것으로 간주된다. 조수희화(鳥獸戱畵) 라는 제목이 나타내듯. 모두 네 개의 두루마리로 된 이 그림은. 원숭이. 닭. 토끼. 개구리등 새와 짐승들이 사람처럼 행동하는 모습을. 풍자와 해학(諧謔)으로 표현하였다. 여기 보이는 부분은 원숭이와 토끼가 물가에서 목욕을 하는 모습, 그리고 노새를 탄 거대한 토끼와. 닭 쫓던 개 지붕 쳐다보듯 하는 원숭이의 모습을 보여준다. 여기에 안보이는 부분 중 가장 풍자스러운 장면은 첫째 두루..

작가 : 작가미상 제목 : 몽고습래(蒙古襲來)부분 언제 : 카마쿠라 시대 재료 : 종이에 채색 규격 : 39.5 x 2032cm 소장 : 궁내청(宮內廳) 해설 : 카마쿠라시대는 일본 역사상 처음으로. 군사정부인 막부(幕府)정권이 대두 되었던 시기이다. 따라서 무인(武人)들의 취미에 맞는 전기문학(戰記文學)의 발달을 보게 되었고. 이어서 전기에마키의 제작이 시작되었다. 그중 가장 유명한 것으로는 에마키(회권)” 를 들수있고. 그 밖에도 그 당시의 크고 작은. 내란이나 외침의 기록화(記錄畵)가 남아있다. 이 몽고습래는 일본이 문영(文永) 11년과 홍안(弘安) 4년의 두차례에 걸쳐 원(元)의 침입을 받았으나. 이를 성곡적으로 물리친 것을 기념하기 위해 제작된 에마키 이다. 즉 이때에 무훈(武勳)을 세운 히고의..

작가 : 작가미상 제목 : 산수병풍(山水屛楓) 언제 : 11세기 헤이안시대 재료 : 비단에 설채 규격 : 각폭146.5 x 42.5cm 소장 : 도오쿄 국립박물관 해설 : 산수병풍은 카마쿠라시대 이후 진언밀교의 관정의식(灌頂儀式)때 쓰여진 법구(法具)의 하나로. 밀교사원에 전해 내려오는 작품들이 여러점 있다. 이 병풍은 쿄오토(京都)의 교왕호국사(敎王護國寺)에 11세기부터 있었던 것으로. 원래는 귀족저택용 의 중국식 산수병풍으로 제작되었으나. 카마쿠라 이후 밀교의식에 쓰이게 되었다. 화제(畵題)에 관해서는. 여러가지 가능성이 제기되었으나. 헤이안시대 문인들에 의해. 각별히 애호되었던 당(唐)나라 시인. 백거이(白居易)의 초당(草堂)을 묘사 하였다는 설이 가장 유력하다. 왼쪽 으로 부터 세째 폭에 보이는 ..

작가 : 작가미상 제목 : 지옥초지(地獄草紙)부분 언제 : 12세기 헤이안시대 재료 : 두루마리 종이에 채색 규격 : 26 x 242cm 소장 : 도오쿄 국립박물관 해설 : 헤이안 말기부터 카마쿠라 초기 사이에는. 육도회(六道繪) 라고 총칭하는 지옥. 아귀. 축생(畜生). 아수라(阿修羅). 인(人). 천(天)의 윤회사상(輪廻思想)을 기초로 한. 불교회화가 제작되었다. 이들의 종교적 목적은 물론. 처참한 지옥의 정경을 보는 사람들이. 참회하고 좋은.길을 걷도록 하는데 있었겠으나. 그림 자체는 역시 헤이안 후기. 야마토에(大和繪)의 특징인 아름다운 색채감각을 나타낸다. 이장면은. 한가운데에 거대한 꽃봉오리와 같이. 피어오르는 무시무시한 불길이 보이고. 양쪽 구석과 불길의 사이사이에는. 무시무시한 쇠몽둥이를 ..

작가 : 작가미상 제목 : 불열반도(佛涅槃圖) 언제 : 12세기 후반 재료 : 족자비단에 설채 규격 : 210 x 105cm 소장 : 와카야마 유지팔번강십팔개원 해설 : 헤이안 후기 이후 많은 열반도가 제작되었는데. 이그림은 아마 그중 제일 격이 높은 것이라고 생각된다. 그림에 있는 "응덕3년병인4월7일봉사기필(應德三年丙寅四月七日奉寫己畢)” 이란 명문(銘文)에 의해 연대가 1086년 이라고 알려져. 기년작(紀年作)이 드문 헤이안 불화(佛畵) 가운데. 그 가치가 더욱 높이 인정된다. 석가모니는 자기가 죽을 시기를 미리 알고. 사라 나무숲으로 들어가 제자들을 모아 놓고. 최후의 문답을 마친후 침상에 누워. 평화로운 모습으로 열반하였다고 한다. 침상위에 하늘을 향해 석가모니가 잠자듯이 누워있고. 그 주위에는 ..

작가 : 작가미상 제목 : 보현보살상(普賢菩薩像) 언제 : 12세기 후반 재료 : 족자비단에 설채 규격 : 210 x 105cm 소장 : 와카야마 유지팔번강십팔개원 해설 : 보현보살은 문수(文殊)보살과 더불어. 석가모니의 협시(脇侍)로 나타나며. 이들은 각각 석가모니의 이(理)와 지(智)의 표현이다. 그러나 헤이안 초기에 사이쵸오에 의해 천태종(天台宗)이 일본에 들어온 이후 이 종파의 중심되는 경(經)인 법화경(法華經)이 널리 읽혀짐에 따라 법화경의 수호신인 보현보살의 독존상(獨尊像)이 많이 제작되었다. 관보현경(觀普賢經)에 의하면 보현보살은. 여섯개의 상아(象牙)가 있는 흰 코끼리를 타고 있으며. 그 코끼리의 머리위에는 삼화인(三化人)이 보인다고 한다. 달빛을 받고 있는 듯한 흰코끼리와 같은 흰색의 몸..

작가 : 작가미상 제목 : 아미타성중내영도(阿彌陀聖衆來迎圖) 언제 : 12세기 후반 재료 : 족자비단에 설채 규격 : 210 x 105cm 소장 : 와카야마 유지팔번강십팔개원 해설 : 일본에서 아미타불 신봉이 유행하게 된 것은 7~8세기 부터이지만. 10세기 경에 와서는 천태종(天台宗)의 서방정토왕생(西方淨土往生) 사상이 유행하게 되었고. 특히 연력사 (延曆寺)의 승려 에신소오즈 의 저술 왕생요집(往生要集) 이 출간된 985년 이후. 더욱 성행하였다. 처음에는 중류계급 사회에서 호응을 얻다가 11세기에 와서는 귀족들 사이에 퍼졌고. 그들은 이 땅에서 누리는 것과 같은 호화로운 생활을 저승으로 까지 연장하려는 강한 욕구의 표현으로 아름다운 극락정토를 표현한 그림을 그리게 하였다. 이 그림은 그와 같은 것의..

작가 : 작가미상 제목 : 전진어원 태장계만다라(傳眞語院 胎藏界曼茶羅). 언제 : 9 ~ 10세기 재료 : 족자비단에 설채 규격 : 183 x 154cm 소장 : 쿄오토 동사(東寺) 해설 : 헤이안 전기에 쿠우카이(空海)에 의해 일본에 소개된. 새로운 불교의 종파인 진언종(眞言宗)은. 처음에 고야산(高野山)의 금강봉사(金剛峯寺)를 중심으로 시작되었다가. 823년에 쿠우카이가 동사(東寺 또는 敎王護國寺) 의 주지(住持)로 임명됨에 따라. 황실의 지지를 받고 수도인 교오도에 자리잡게 되었다. 밀교적(密敎的)인 종파에서는 우주의 모든 존재를 부처의 지혜의 표현으로 보고. 그들간의 계급을 도식화(圖式化)하여 나타내었다. 즉 가장 상위의 대일여래(大日如來)를 가운데 두고. 다른 부처와 보살들을 계급에 따라. 그로..