작가 : 타찌하라 쿄오쇼 제목 : 포도도(葡萄圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 족자 종이에 수묵 규격 : 138.5 x 60.3 cm 소장 : 미국개인 해설 : 타찌하라 쿄오쇼는 이름은 닌(任)이라고 했으며. 쿄오쇼는 그의 號 이다. 그는 대일본사(大日本史)의 편집에 종사한 이름높은 학자 타찌하라 스이켄의 아들로 아버지의 학문적 소양을 이어받았다고 한다. 타니 분쬬오 로부터 그림을 배웠고, 元. 明代 여러화가들의 화풍을 배우고, 시죠오파의 화기(畵技)를 연구하는 등. 끊임없는 화풍의 연마로. 그의 화법은 여러번의 변모를 거쳤다. 그러나 항상 그의 화법의 기조를 이루었던 것은. 고결한 인품이 잘 반영되는 격조높은 문인화법이었다. 는 마쯔무라 고슌의 화풍을 이은 작품으로 주목된다. 미묘한 먹색의 변화와 거친..

작가 : 타니 분쬬오 제목 : 폭포도(瀑布圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 족자 종이에 수묵 규격 : 357.3 x 142.6 cm 소장 : 토오교오 길상사 해설 : 에도시대 후기의 대표적인 남화가(南畵家) 타니 분쬬오 는. 타야스 무네타케(전안종무 : 에도 중기의 국학자이며 歌人) 집안의 가신(家臣)이며. 시인으로 이름 높았던 타니 로쿠코쿠의 아들로 태어났다. 처음에는 카노오파 를 배우고. 그후에는 나가사키 의 난핀파(南蘋派). 토사파(土佐派). 남화(南畵). 서양화 등의 기법을 연구하여. 그 특유의 화풍을 창조하였다. 그는 마쯔다이라 사다노부(송평정신: 에도 후기의 정치가)의 보호를 받으며. 그를 따라 여러 지방을 여행하였다. 또한 사다노부의 요청에 따라 집고십종(集古十種)이라는 도록(圖錄)의 삽화를..

작가 : 오카다 베이산진 제목 : 교수선학도(喬樹仙鶴圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 족자 종이에 수묵담채 규격 : 35 x 24.7 cm 소장 : 일본개인 해설 : 에도시대 후기의 남화가(南畵家)로 알려진. 오카다 베이산진은 젊었을 때 하리마 촌장(村長)의 일을 도우며. 시문(詩文)공부에 열중하였고, 후에 오오사카로 나와서 스스로 쌀가게를 경영하였다고 한다. 그의 호 베이산진 또는 베이오 는. 이사실과 관련된 것이라고 한다. 에서는 먹이 중심이 되고. 색은 담채로서 보조적인 역할을 할 뿐. 큰 의미를 갖지 못하고 있다. 운필법의 특징으로서는. 평행선에 가까운 선으로 농담의 차를 두어. 반복하여 붓을 움직이고 있는 것을 들수 있다. 이와 같은 기법은 수목의 무성한 모습을. 표현하기에 적합한 것이며. 이는..

작가 : 마쯔무라 고슌 제목 : 매림도(梅林圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 병풍 비단에 수묵담채 규격 : 각175.5 x 374 cm 소장 : 오오사카 일웅미술관 해설 : 마쯔무라 고슌은 금화주조발행소(金座) 관리의 가문에서 태어나. 처음에는 마쯔무라 겟케이(松村月溪)라고 불리었다. 그러나 1782년 그가 남화가(南畵假)로서 활약하게 됨과 때를 같이하여. 이름을 중국식으로 고슌(吳春)이라고 고쳤다. 그는 처음에 요사부손의 문인(門人)으로서. 하이쿠와 그림을 배웠으나. 1786년 부손이 죽은 후 마루야마 오오쿄의 사생화풍 작품에 감화를 받았다. 그 결과 그는 마루야마파 화풍의 특징에. 부손으로부터 영향받은 남화적(南畵的) 시정(詩情)을 가미한 자기 특유의 화풍을 창안 하였다. 이는 기술과 양식면에서 마루..

작가 : 쿠스미 모리카게 제목 : 박덩굴시렁납량도 언제 : 에도 시대 재료 : 병풍 종이에 담채 규격 : 150.5 x 167.5 cm 소장 : 토오교오 국립박물관 해설 : 쿠스미 모리카게는. 카노오 탄뉴우(狩野探幽) 문하의 사천왕에 비유된. 네 사람중의 한 사람으로 불리어졌으나. 파문을 당했다고 전해질뿐. 전기(傳記)에 관해서는 상세한 것이 알려져 있지 않다. 그는 당시 에도에서는 사실상. 탄뉴우보다 그림이 능숙했다고. 인정 받을 정도였다고 한다. 유우가오 타나 는 박덩굴을 올린 시렁을 말하며. 이 는 박덩굴을 올린 시렁 밑에서. 부부가 어린아이를 데리고. 여름 저녁 한때의 시원한 바람을 쐬는 모습을 묘사한 그림이다. 가난한 농촌의 모습이지만. 단란한 가족의 평화로운 한때가 선명히 나타나 있다. 그러나..

작가 : 작가미상 제목 : 히코네 병풍(彦根 屛風) 언제 : 에도 시대 재료 : 병풍 종이에 금지설채 규격 : 275 x 94 cm 소장 : 이이가 사료보존회 해설 : 모모야마(桃山)시대 말기부터 싹트기 시작한 일본의 풍속도는 에도시대에 들어와 더욱 성행하게 되었고. 카노오파(狩野派) 화가들뿐만 아니라. 그 당시 비주류(非主流)를 이루었던. 재야(在野)의 시정(市井) 화가들. 즉 마찌에시(町繪師)에 의해서도 많이 그려졌다. 이 병풍은 그 대표적인 예이다. 원래 히코네(彦根)의 번주(藩主)인 이이(井伊)집안의 소유였기 때문에 이라는 이름이 붙은 이 그림은. 야외 또는 도시의 정경을 그린 풍속화에서. 서서히 실내(室內)의 유락(遊樂) 장면의 묘사로 옮아가는 시대의 산물(産物)이다. 동양의 전통적인 예악(禮樂..

작가 : 카노오 히데요리 제목 : 타카오관풍도(高雄觀楓圖) 언제 : 무로마찌시대 말기 재료 : 병풍 종이에 설채 규격 : 149 x 362.9 cm 소장 : 토오교 국립박물관 해설 : 카노오 히데요리는 모토노부(元信)의 차남이었으나. 아버지 보다도 먼저 사망한 것으로 알려지고 있다. 히데요리로 판단되는 도장이 이 그림에 찍혀 있어서. 그 필자(筆者)로 주목을 받는 카노오파 초기의 풍속화가로서. 몰년(沒年)은 1559년 이전으로 추측된다. 이 그림은 교오도 근교인 타카오의 계류를 따라 전개되는. 단풍이 물든 풍경을 배경으로. 여러 계층의 사람들이 단풍을 즐기는 모습을 묘사한 것이다. 배경의 오른편 위쪽에 타카오신호사(高雄神護寺)의 가람(伽藍)이. 왼편 위쪽에는 아타고산(愛석山) 의 눈 덮힌 모습이. 구름에..

작가 : 토사 미쯔노리 제목 : 잡화첩(雜畵帖) 언제 : 에도 시대 재료 : 규격 : 각13.5 x 13.3 cm 소장 : 토오교 국립박물관 해설 : 토사 미쯔노리는 속명(俗名)을 겐자에몬(源左衛門) 이라고 했으며. 미쯔요시(光吉)의 아들 또는 제자라고 전해지고 있다. 그는 아버지와 함께 사카이에 은거하면서 토사파의 화계(畵系)와 가계(家系)를 유지했다. 그후 1634년 쿄오토로 옮겨 간 것으로 알려져 있다. 여기 보이는 의 오른쪽 화면에는 조(栗)나 사루토리이바라(백합과의 낙엽관목)와 뿌리대가 무성한 사이를 각종의 나비들이 날고 있는 봄의 풍경이 묘사 되었고. 왼쪽 화면에는 참억새꽃과 나팔꽃이 피어 있는 들판에 잠자리가 날아다니는 가을 풍경이 그려졌다. 채색은 녹, 청, 남, 주 등의 호분이 다채롭게 ..

작가 : 오가타 코오린 제목 : 홍백매도(紅白梅圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 병풍 종이에 금지설채 규격 : 각156.6 x 172 cm 소장 : 시즈오카 구세열해 미술관 해설 : 는 와 더불어 코오린의 대표작으로 간주된다. 앞에서 지적한 코오린 회화의 의장감각(意匠感覺)이 최대로 발휘된 작품이다. 각각 2첩 한 쌍의 병풍을 붙여 놓으면 가운데로는. 짙은 남색과 금색으로 도안화된 냇물이. 위에서 좁게 시작해서 갑자기 넓어지며. 극적으로 흘러내리는 모습이 표현되었다. 그 오른쪽으로는 홍매(紅梅)가. 왼쪽으로는 백매(白梅)가. 각각 한 그루씩 배치되었다. 물결과 금색 바탕의 평면성과는 달리. 고매(古梅)의 둥치는 입체감과 질감이 두드러지게 표현되었다. 또한 극도로 의장화(意匠化)된 물결과는 대조적으로, 매..

작가 : 오가타 코오린 제목 : 연자화도(燕子花圖) 언제 : 에도 시대 재료 : 병풍 종이에 금지설채 규격 : 각151.2 x 360.7 cm 소장 : 도오쿄 네즈 미술관 해설 : 오가타 코오린은 에도시대 중기에 활약한 가장 유명한 화가이며. 소오타쯔(宗達)와 더불어 소오타쯔 코오린파 를 형성하였다. 코오린은 키모노를 만드는 에도의 부유한 상인 집에서 태어나, 어릴때부터 예술과 문화의 분위기에서 자랐다. 코오린은 처음에는 카노오파 작품에서 일본 전통회화의 기법을 습득하였고. 곧 소오다쯔와 코오에쯔의 작품에 매력을 느껴 방향을 전환하였다. 이 연자화도는 6첩 한 쌍으로 된 병풍인데, 코오린 작품의 특징은 이 그림에서 처럼 자연에서 한가지 주제를 빌어 그것을 단순화 시켜 반복함으로써 표면적 문양의 효과를 나..